塑像是石窟里的主体，早期的内容简单而数量少，一般只有佛、菩萨。随着时代的前进，内容越来越丰富，唐代达到了高峰，佛、菩萨、弟子、天王、力士同时出现在洞窟里，一铺塑像多达十身左右。 这一铺彩塑制作精美，保存完整，是不可多得的艺术珍品。特别是南侧这身菩萨，身段优美，体态匀称；面相丰腴，肌肤细腻：双手纤巧，两足丰硕；风度潇洒，文静矜持。尽管嘴上画有石绿色的胡子，但是仍然显露着明显的女性特征，那微微含笑的神态里，蕴含着超凡脱俗的“仙气”和洞察一切的睿智。虽然目光下视，但对人间祸福似乎并不关心。那秀丽宁静的风采，有着更多的人情味和亲切感。如此完美的艺术作品，除了塑造上的成功，赋彩也是至关重要的。艺术家在菩萨自然下垂，质感很强的衣裙上，以石绿薄彩为基调画满了清淡而富于变化的织锦图案，有效地加强了作品的艺术感染力，给人以纯净、协调、典雅的美的享受。 这几身天王和力士也是同一题材中的佼佼者。天王力士都是佛教的守护神，一般都塑造得威武凶猛，但敦煌彩塑中的天王形象大都猛而不恶，特别是这两身额广颐满的天王，憨厚而刚直的性格和那爽朗的笑容，使人感到格外亲切。 同其他所有成功的彩塑一样，这几身塑像也离不开彩绘的辅助，天王的两腮上，那一绺绺飘动着的红色胡子，犹如“毛根出肉”般真实。只塑出大体形状的铠甲，则以线条和色彩画出一个甲片及有关细部，使作品的体形结构显得简练饱满，繁而不乱，给人以强烈的雕塑整体感。 力士的形象是在掌握了骨骼筋肉运动规律的基础上以夸张的手法塑造而成的，坚实突起的肌肉，愤然欲吼的表情，甚至连那随体飘动的裙摆，无不显露出力的气势。无论造型设计，动态处理还是神情刻画，都以表现“力”为宗旨。这正是这两身塑像成功的关键所在，在赋色上，艺术家采用了不同于其它彩塑的特殊手法；随着人体结构的起伏，用赭红色涂染凹陷处，突出了阴阳暗，增强了作品的立体感，加强了艺术效果。
